來源: 長江文藝評論雜志社 發(fā)布時間: 2025-11-12 作者: 李筠
習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上指出:“推動文藝繁榮發(fā)展,最根本的是要創(chuàng)作生產(chǎn)出無愧于我們這個偉大民族、偉大時代的優(yōu)秀作品。”這一重要論述不僅適用于文學(xué)創(chuàng)作,更揭示了文學(xué)活動的核心使命——任何形式的文學(xué)傳播都必須以文學(xué)表達(dá)為根基,否則便會淪為無魂之軀。2025年“湖北文學(xué)之夜”的成功,正在于其始終堅守“不辜負(fù)文學(xué)”的初心,通過文學(xué)思維的精準(zhǔn)運(yùn)用、敘事體系的全新構(gòu)建、表達(dá)形態(tài)的多元創(chuàng)新,為文學(xué)活動如何實(shí)現(xiàn)文學(xué)價值、產(chǎn)生文學(xué)效果提供了富有啟示性的樣本。
一、在具象化的文學(xué)思維中,找尋長江敘事的精神錨點(diǎn)
長江作為自然存在,本是“逝者如斯夫”的時間載體,但在文學(xué)的觀照下,它成為承載民族情感與文化記憶的精神符號。從屈原“路漫漫其修遠(yuǎn)兮”的行吟,到李白“孤帆遠(yuǎn)影碧空盡”的悵望,從杜甫“不盡長江滾滾來”的沉郁,到蘇軾“大江東去”的豪邁,正是文學(xué)的持續(xù)書寫,讓長江獲得了超越時空的生命力。“湖北文學(xué)之夜”牢牢把握這一本質(zhì),以“長江和文學(xué)的故事”為核心線索,將自然之江升華為文學(xué)之江。舞臺上講述的青年作詞家胡宏偉為長江創(chuàng)作歌詞的故事,體現(xiàn)著這種文學(xué)塑造力的當(dāng)代延續(xù)——當(dāng)音符與文字碰撞,長江的浪花便有了旋律,濤聲便有了詩意,這種創(chuàng)作過程的具象化呈現(xiàn),讓觀眾直觀感受到文學(xué)如何為自然賦予靈魂。
如果說胡宏偉的故事是文學(xué)與藝術(shù)的對話,那么青年文學(xué)愛好者的青春敘事則是文學(xué)與時代的共鳴。第二十二屆新青年小說大賽中,湖北大學(xué)楊琴的《遇山》以辭職青年的旅途邂逅探討現(xiàn)代焦慮,北京師范大學(xué)鄭世琳的《蝴蝶的尖叫》用邊境小鎮(zhèn)的女性命運(yùn)直面成長困境,這些作品通過舞臺短劇和角色體驗的形式被重新演繹,讓青春的迷茫與堅守在長江的見證下獲得了普遍意義。這種青春書寫脫離了懸浮的抒情,展現(xiàn)出扎根現(xiàn)實(shí)的思考。“湖北文學(xué)之夜”將這些青春故事納入長江敘事,使宏大意象與個體經(jīng)驗形成對話,讓文學(xué)既見江河,更見人心。
文學(xué)的生命力不僅在于青春的表達(dá),更在于對煙火人間的忠實(shí)記錄。“荊山楚水?荊風(fēng)楚韻——筆尖上的湖北”主題征文活動收到的1842篇來稿,如同為長江流域的生活景象繪制了細(xì)密的工筆畫。活動從中選取優(yōu)秀作品改編的《這方煙火》《巴東的冬天》《滿江紅》等節(jié)目,以情景演繹的方式,將文字中的市井百態(tài)、鄉(xiāng)土風(fēng)情轉(zhuǎn)化為可感的舞臺形象。這正是“湖北文學(xué)之夜”創(chuàng)意設(shè)計中可圈可點(diǎn)之處。整場活動旨在構(gòu)建一場“江河底蘊(yùn)—青春書寫—沃土扎根—文脈傳承”的沉浸式文學(xué)鏡像,串聯(lián)起長江的自然稟賦、荊楚的人文沃土和青年的文學(xué)力量,既展現(xiàn)湖北文學(xué)從江河中來、向時代中去的生長力,詮釋文學(xué)不只是文字,更是青春與土地的共鳴、歷史與未來的對話,由此讓文學(xué)從書頁走向舞臺,激蕩大眾共情。當(dāng)劇中人講述著長江邊的人間煙火,觀眾看到了具體的故事,更體會到文學(xué)“揭示人類命運(yùn)、展現(xiàn)人性光輝”的本質(zhì)力量。這種大眾視角的敘事,讓長江文學(xué)不再是少數(shù)人的專屬,而成為大眾精神世界的鏡像。
四重敘事中最具深意的,是文學(xué)薪火的傳承脈絡(luò)。活動下篇“星河弄潮”通過《追光》《代表作》等節(jié)目,以歷代文學(xué)巨匠的經(jīng)典文本為引,串聯(lián)起新時代創(chuàng)作者的探索足跡。從屈原的《楚辭》到當(dāng)代作家的現(xiàn)實(shí)書寫,從古人的“獨(dú)愴然而涕下”到今人的“為時代放歌”,這種跨越千年的對話,生動詮釋了習(xí)近平總書記“文藝創(chuàng)作不僅要有當(dāng)代生活的底蘊(yùn),而且要有文化傳統(tǒng)的血脈”的深刻論斷。舞臺上,獻(xiàn)給長江的詩篇經(jīng)由情境式演繹,文學(xué)傳承便不再只是抽象的概念,而成為看得見、摸得著的精神接力。青春書寫、大眾視角與薪火傳承的三重內(nèi)核,在文學(xué)思維的熔鑄下,讓長江意象獲得了鮮有的豐富性與層次感。
長久以來,文學(xué)活動常陷入“晚會化”的誤區(qū)——主持人串聯(lián)流程,嘉賓登臺領(lǐng)獎,朗誦與歌舞點(diǎn)綴其間,形式大于內(nèi)容,喧鬧取代深刻。“湖北文學(xué)之夜”的突破性意義,在于它徹底顛覆了這種認(rèn)知,將活動本身打造成一場運(yùn)用舞臺語言展開的全新文學(xué)書寫,在敘事體系與美學(xué)表達(dá)上完成了對文學(xué)活動本體的重構(gòu)。
這種重構(gòu)首先體現(xiàn)為對傳統(tǒng)敘事結(jié)構(gòu)的打破。以往的文學(xué)晚會多采用“主持人—節(jié)目—頒獎”的線性模式,敘事權(quán)高度集中,觀眾始終處于被動接收的位置。而“湖北文學(xué)之夜”甚至取消了傳統(tǒng)意義上活動主持人的設(shè)置,以“江天激浪”“沃土生華”“星河弄潮”三大篇章為骨架,將頒獎環(huán)節(jié)完全融入舞臺敘事:當(dāng)小說中的主人公在聚光燈下朗誦原文,獲獎作者從觀眾席走上舞臺與之相見,頒獎便不再是簡單的儀式,而成為故事的延伸與文學(xué)的共鳴。
舞臺語言的文學(xué)化運(yùn)用,可以被看作是2025“湖北文學(xué)之夜”活動構(gòu)建多元化文學(xué)敘事的核心密碼。在當(dāng)下文化藝術(shù)活動沉迷于聲光電崇拜的浪潮中,“湖北文學(xué)之夜”卻獨(dú)辟蹊徑,致力于讓所有藝術(shù)手段都成為文學(xué)表達(dá)的延伸。序章《江河所賜》中,編鐘古琴的旋律與古今長江文學(xué)名句交織,影像畫面里的長江濤聲與舞臺上的舞蹈語匯呼應(yīng),形成“音詩畫”的立體敘事——音樂不只是背景,還是文學(xué)情感的外化;舞蹈不止步于裝飾,而在努力讓文字意境具象呈現(xiàn);燈光不僅是特效,更是思想脈絡(luò)的指引。這種“節(jié)目為體、文學(xué)為魂”的創(chuàng)作理念,確保了所有藝術(shù)形式都服務(wù)于文學(xué)內(nèi)核,正如魯迅所言:“文藝是國民精神所發(fā)的火光,同時也是引導(dǎo)國民精神的前途的燈火。”從“湖北文學(xué)之夜”中,我們看到,只要技術(shù)與藝術(shù)都成為這束火光的載體,文學(xué)力量的釋放就一定會實(shí)現(xiàn)最大化。
更具深意的是,這場舞臺書寫始終圍繞著一系列根本性的文學(xué)命題展開:文學(xué)是什么?文學(xué)怎么寫?文學(xué)為誰寫?誰來寫文學(xué)?寫出怎樣的文學(xué)?這些問題不通過說教提出,而是隱含在每一個節(jié)目、每一次敘事中。《破繭尋光》通過青年創(chuàng)作者的內(nèi)心獨(dú)白,回答了“誰來寫文學(xué)”的問題——是那些扎根生活、心懷理想的青春力量;《這方煙火》用詩樂舞的形態(tài),展現(xiàn)了一個個鮮活的市井生活場景,回應(yīng)了“文學(xué)為誰寫”的追問——為那些在時代中奔波的普通人;而兩場文學(xué)賽事的作品展示,則以多元的題材與風(fēng)格,用文學(xué)語言的無限可能性,詮釋了“寫出怎樣的文學(xué)”的答案,這就是無愧于時代、無愧于人民的真誠書寫。這種將理論思考融入藝術(shù)呈現(xiàn)的方式,讓活動超越了單純的傳播功能,成為一場大眾參與的“文學(xué)沉思會”。
這場沉思最終指向文學(xué)是“人學(xué)”的本質(zhì)。活動通過角色演繹、故事講述等多種形式,踐行著“讓人情被看見、讓人性發(fā)出光、讓人的命運(yùn)多樣性更清晰更立體地走進(jìn)人心”的文學(xué)追求。當(dāng)《蝴蝶的尖叫》中的姚瑤掙脫偏見的桎梏,當(dāng)《遇山》中的徐遠(yuǎn)寧在旅途中找到自我,觀眾看到的不僅是虛構(gòu)的人物,更是現(xiàn)實(shí)中無數(shù)個體的縮影。這種對人性的深度開掘其實(shí)是在證明,文學(xué)活動不應(yīng)是遠(yuǎn)離生活的陽春白雪,而應(yīng)是也只能是與每個人的生命體驗緊密相連的精神遠(yuǎn)征。它或許不能立刻改變什么,但能在人們心中種下文學(xué)的種子,讓“人學(xué)”的光芒照亮生活的角落。
具體的創(chuàng)意設(shè)計自然助推了“湖北文學(xué)之夜”的成功,但這并不是構(gòu)成其成功的唯一要件。在“湖北文學(xué)之夜”的實(shí)踐中,探索并形成了文學(xué)活動有效敘事的三條核心規(guī)律——充分尊重現(xiàn)場體驗、充分重視舞臺語言、充分展示多元化形態(tài)。這三條規(guī)律支撐著“湖北文學(xué)之夜”獲得成功的各種要件,它的背后,是對文學(xué)活動本質(zhì)的深刻認(rèn)知:它必須是“跟文學(xué)同步跳動”“跟文學(xué)共呼吸”“有自己獨(dú)特表達(dá)規(guī)律”的精神存在。
充分尊重現(xiàn)場體驗,是文學(xué)活動產(chǎn)生感染力的前提。文學(xué)的傳播在任何時代都不會是單向的信息輸送,而是創(chuàng)作者、傳播者與接收者之間的精神對話。“湖北文學(xué)之夜”從暖場專題片《長江:文學(xué)之河》開始,便致力于構(gòu)建沉浸式的體驗空間。影像中奔流的長江與現(xiàn)場的燈光效果交織,讓觀眾仿佛置身江渚之上;演員的臺詞與背景音中的濤聲呼應(yīng),形成聽覺上的包圍感;而當(dāng)全場觀眾揮舞星光燈,與舞臺上的朗誦者共同完成《長江之歌》的合唱時,個體的情感便匯聚成集體的共鳴,將現(xiàn)場體驗升華為精神共振。這種體驗的構(gòu)建,本質(zhì)上是對文學(xué)“對話性”的尊重。正如巴赫金所言,文學(xué)作品的意義是在讀者的閱讀中最終完成的,文學(xué)活動則為這種意義的生成提供了現(xiàn)場語境。在這里,觀眾不再是旁觀者,而是文學(xué)敘事的參與者與完成者。
充分重視舞臺語言,是文學(xué)活動實(shí)現(xiàn)文學(xué)表達(dá)的關(guān)鍵。舞臺語言與文學(xué)語言既有關(guān)聯(lián)又有區(qū)別:文學(xué)語言是抽象的、間接的,依賴讀者的想象;舞臺語言是具象的、直接的,依賴感官的呈現(xiàn)。優(yōu)秀的文學(xué)活動,必須實(shí)現(xiàn)兩種語言的有機(jī)轉(zhuǎn)化,而不是讓前者被后者吞噬。“湖北文學(xué)之夜”的舞臺語言運(yùn)用,始終遵循“文學(xué)邏輯優(yōu)先”的原則:音詩樂舞演繹青春故事時,舞蹈動作的設(shè)計就一定是源于文本中的情感節(jié)奏;情景短劇再現(xiàn)人間煙火時,臺詞改編就必須忠于原作的精神內(nèi)核;聲光電營造氛圍時,光影的變化只能完全徹底地服務(wù)于文學(xué)意境的營造。這種轉(zhuǎn)化不能被理解為簡單的“翻譯”,它屬于既保留了文學(xué)的精神內(nèi)核,又賦予了更具感染力表達(dá)形態(tài)的創(chuàng)造性“再書寫”。
充分展示多元化形態(tài),是文學(xué)活動適應(yīng)時代發(fā)展的必然要求。文學(xué)的生命力在于其多元性,文學(xué)活動的生命力同樣在于其形態(tài)的豐富性。“湖北文學(xué)之夜”以文學(xué)為核心,輻射出音樂、舞蹈、戲劇、影像等多種藝術(shù)形態(tài),形成了“一體多元”的表達(dá)格局。這種多元化不是形式的堆砌,而是圍繞文學(xué)主題的有機(jī)整合。上篇“江天激浪”以音詩樂舞為核心,彰顯青春的蓬勃力量;中篇“沃土生華”以情景演繹為主,凸顯文學(xué)的生活質(zhì)感;下篇“星河弄潮”則融合多種形式,象征文脈的綿延不絕。每種形態(tài)都承擔(dān)著特定的文學(xué)功能,共同構(gòu)建起立體的敘事空間。這種多元化背后,是對“誰來寫文學(xué)”“文學(xué)為誰寫”等命題的回應(yīng)——不同的藝術(shù)形態(tài)對應(yīng)著不同的接收群體,年輕人或許更易被原創(chuàng)歌曲打動,年長的觀眾可能更偏愛詩詞朗誦,而情景短劇則能吸引對故事感興趣的普通大眾。通過多元化的形態(tài),文學(xué)活動打破了圈層的壁壘,讓文學(xué)的光芒照進(jìn)更廣闊的人群。
這三條規(guī)律既獨(dú)立發(fā)揮作用,又相互交織、協(xié)同共進(jìn),共同為文學(xué)活動的成功舉辦提供了堅實(shí)支撐。現(xiàn)場體驗為舞臺語言和多元化形態(tài)提供了情感共鳴的基礎(chǔ),讓觀眾更易沉浸于文學(xué)世界;舞臺語言則是將現(xiàn)場體驗和多元化形態(tài)進(jìn)行有機(jī)串聯(lián)的橋梁,通過生動的呈現(xiàn),讓觀眾深入理解文學(xué)內(nèi)涵;多元化形態(tài)又進(jìn)一步拓展了現(xiàn)場體驗的維度和舞臺語言的表達(dá)空間,使文學(xué)活動更加豐富多彩。
“湖北文學(xué)之夜”所探索出的這三條敘事規(guī)律,為文學(xué)活動的創(chuàng)新發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗和啟示。這進(jìn)一步表明,對文學(xué)活動主體性的堅守,就應(yīng)該具體體現(xiàn)在不做文學(xué)的“附屬品”,要做文學(xué)的“延伸體”;不滿足于其他藝術(shù)形式的“載體”,要成為具有自身規(guī)律的“獨(dú)立存在”。“湖北文學(xué)之夜”的開拓性意義也正在于此,它驗證了文學(xué)活動完全可以有自己的敘事美學(xué),完全可以通過創(chuàng)新的形式拓展文學(xué)表達(dá)的邊界:當(dāng)朗誦、演繹、歌舞都建立在文學(xué)敘事邏輯之上時,它們便不再是無關(guān)緊要的點(diǎn)綴,而成為文學(xué)表達(dá)的有機(jī)組成部分,充滿了文學(xué)的力量。
視覺當(dāng)?shù)溃觳蜁承校钱?dāng)下文化場域里繞不開的現(xiàn)象。還有文學(xué)嗎?文學(xué)在哪里?文學(xué)的入口在何方?這些問題看似是為文學(xué)鼓呼,但實(shí)質(zhì)是一切文化藝術(shù)形式在越來越多元化的社會環(huán)境中,如何向大眾提供通道的問題。
2025“湖北文學(xué)之夜”給出了自己的答案。整場活動精心挑選具有文學(xué)性、思想性、藝術(shù)性的作品,在70分鐘的緊湊結(jié)構(gòu)中一氣呵成,沒有喧囂浮躁的表演和淺薄空洞的娛樂,有的只是對文學(xué)特征的虔誠致敬與深情演繹。從經(jīng)典詩詞的朗誦,到現(xiàn)代小說的片段演繹,再到文學(xué)主題的歌舞呈現(xiàn),每一個環(huán)節(jié)都始終圍繞文學(xué)特征展開,讓人們真切感受到文學(xué)的韻律之美、意境之美、情感之美。這種對文學(xué)特征的精準(zhǔn)把握與生動展現(xiàn),為大眾提供了一條清晰、便捷的走進(jìn)文學(xué)的通道,讓人們重新發(fā)現(xiàn)文學(xué)的魅力。
在對文學(xué)語言魅力的傳遞上,“湖北文學(xué)之夜”可謂匠心獨(dú)運(yùn)。無論是《遇山》中“晚霞果真如同絢麗的油畫,在層層疊疊的低矮山間傾瀉而下”的細(xì)膩描寫,還是《雷公不打種竹郎》里“一株株幼筍,仿佛在瞬間爆發(fā)出了一股偉力,奮力拱開在泥土和腐葉下糾結(jié)交錯的竹鞭”的生動刻畫,都通過演員的深情誦讀與舞臺場景的巧妙變幻,讓文字的質(zhì)感與溫度撲面而來。這種沉浸式的語言體驗,打破了大眾與文學(xué)語言之間的隔閡。這讓人們意識到,文學(xué)語言永遠(yuǎn)不等于晦澀難懂的符號,而一定是能夠精準(zhǔn)捕捉生活、傳遞情感的鮮活載體。
對于文學(xué)情感共鳴的營造,“湖北文學(xué)之夜”更是找到了精準(zhǔn)的切入點(diǎn)。展演作品既有青春題材中對迷茫與堅守的書寫,也有現(xiàn)實(shí)題材里對生活煙火與人性光輝的描摹,都緊扣大眾的情感需求。《巴東的冬天》中,游子歸來后與奶奶圍坐烤火爐烤洋芋的場景,喚起了無數(shù)人對家鄉(xiāng)與親情的眷戀;《蝴蝶的尖叫》里,姚瑤在偏見中掙扎、追尋自我的經(jīng)歷,讓不少女性觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。這些作品所傳遞的情感,不懸浮、不虛假,都是源于生活、發(fā)自內(nèi)心的真實(shí)情感,與大眾之間搭建起了一座堅實(shí)的情感橋梁。這座橋梁,讓大眾在情感的共鳴中讀懂文學(xué),也讓文學(xué)在情感的傳遞中走進(jìn)更多人的心中。
注重對文學(xué)思想深度的挖掘與闡釋,是“湖北文學(xué)之夜”展現(xiàn)文學(xué)特征的重要體現(xiàn)。整場活動通過深入作品內(nèi)核,挖掘其中蘊(yùn)含的對人生、對社會、對時代的思考。《羊雜碎》中“能讓人喝飽了不罵娘的,就是英雄”所傳遞的樸素價值觀,《滿江紅》里岳家拳傳承所彰顯的家國情懷,都得到了充分的呈現(xiàn)和升華,并引發(fā)觀眾的思考與共鳴。這種對文學(xué)思想深度的鋪展,讓走進(jìn)文學(xué)通道的大眾,能夠在文學(xué)的世界里獲得更多的精神滋養(yǎng)與思想啟迪,從而更深刻地理解文學(xué)的價值與意義。
“湖北文學(xué)之夜”以其對文學(xué)特征的精心展現(xiàn),成功為大眾搭建了走進(jìn)文學(xué)的通道。它證明,在視覺文化與快餐文化盛行的當(dāng)下,文學(xué)活動完全可以堅守文學(xué)本質(zhì),以獨(dú)特的方式吸引大眾、感染大眾,讓文學(xué)重新成為大眾精神生活的重要組成部分。這條通道的搭建,不僅為湖北文學(xué)的傳播與發(fā)展注入了新的活力,更為整個文學(xué)領(lǐng)域如何在新時代吸引大眾、貼近大眾提供了寶貴的經(jīng)驗與借鑒。
隨著文學(xué)思維、舞臺敘事與多元形態(tài)的融合,“湖北文學(xué)之夜”也為觀眾構(gòu)建起了一個立體的表達(dá)空間與多元的敘事體系。這個空間是對物理意義劇場的突破,使之歸于精神意義上的“長江文學(xué)坐標(biāo)系”。在這里,歷史與現(xiàn)實(shí)交匯,個體與群體共鳴,文學(xué)與生活相融,文學(xué)活動的價值得到了終極實(shí)現(xiàn)。同時,這場文學(xué)活動也以青年學(xué)生、業(yè)余演員、文學(xué)作者、職業(yè)藝術(shù)工作者的共同參與,真正體現(xiàn)了新大眾文藝實(shí)踐的特征:打破了專業(yè)與業(yè)余的壁壘,讓每一份創(chuàng)作熱情都能找到釋放的出口。青年學(xué)生用青澀卻真摯的朗誦傳遞文學(xué)初心,業(yè)余演員以生活化的演繹讓經(jīng)典片段落地生根,文學(xué)作者借舞臺敘事讓文字突破紙頁邊界,職業(yè)藝術(shù)工作者則用專業(yè)功底為整體呈現(xiàn)保駕護(hù)航。由此人們看到,“湖北文學(xué)之夜”沒有絕對的“主角”與“配角”,只有不同身份的參與者以文藝為紐帶,共同完成了一場關(guān)于文學(xué)的集體創(chuàng)作。
這個立體空間是時間上的縱深。它以長江為軸,串聯(lián)起從先秦到當(dāng)代的文學(xué)脈絡(luò)。暖場中《楚辭》的吟誦,是對文學(xué)源頭的回望;中篇里市井故事的演繹,是對當(dāng)下生活的記錄;下篇中新時代代表作的展示,是對未來文學(xué)的期許。這種時間上的延伸,讓觀眾清晰地看到文學(xué)如何“延續(xù)著中華文明的血脈,塑造著中華民族的性格和精神特質(zhì)”。當(dāng)青年創(chuàng)作者站在老一輩作家的肩膀上,為長江寫下新的詩篇,觀眾感受到的不僅是一場活動的精彩,更是文學(xué)“薪火相傳、生生不息”的生命力。這種時間維度的構(gòu)建,對照了“文學(xué)如何綿延流傳”的命題——它既需要對傳統(tǒng)的敬畏,也需要對時代的回應(yīng),更需要對未來的開拓。
這個立體空間是廣度上的擴(kuò)展。它以湖北為原點(diǎn),輻射整個長江流域乃至全國:來自長江流域13個省(區(qū)、市)的作品,帶來了不同地域的文學(xué)氣息;“筆尖上的湖北”征文活動吸引全國創(chuàng)作者參與,讓荊楚故事獲得了普遍的意義;而舞臺上的故事,從西南邊境的小鎮(zhèn)到湖北的巴東,從都市的職場到鄉(xiāng)村的田野,展現(xiàn)了長江流域生活的多樣圖景。這種空間上的拓展,讓長江文學(xué)不再是地域的局限,而是具有全國意義的精神符號。
這個立體空間是精神上的掘進(jìn)。“湖北文學(xué)之夜”展示文學(xué)的美,更追問文學(xué)的真與善。它通過角色的命運(yùn),探討“鄉(xiāng)愁”“女性成長”等社會議題;通過現(xiàn)實(shí)的書寫,回應(yīng)生態(tài)文明、鄉(xiāng)村振興等時代命題;通過傳承的敘事,思考文學(xué)的使命與價值。這種精神上的開掘,讓文學(xué)活動超越了娛樂與傳播的層面,進(jìn)入了思想啟蒙的境界。當(dāng)觀眾為姚瑤的命運(yùn)嘆息,為徐遠(yuǎn)寧的選擇思考,他們實(shí)際上是在通過文學(xué)反思生活、觀照自我。這種精神上的觸動,正是文學(xué)“增強(qiáng)人民精神力量”的具體體現(xiàn),也是文學(xué)活動“不辜負(fù)文學(xué)”的終極證明。
支撐這個立體空間的,是多元的敘事體系。它打破了單一的“精英敘事”,構(gòu)建起精英與大眾、專業(yè)與業(yè)余、傳統(tǒng)與現(xiàn)代并存的敘事格局。文學(xué)巨匠的經(jīng)典作品是“高峰”,青年愛好者的習(xí)作是“溪流”,兩者共同匯成長江文學(xué)的洪流;專業(yè)作家的深度書寫與普通大眾的真情表達(dá),都在這個舞臺上獲得尊重;傳統(tǒng)的詩詞朗誦與現(xiàn)代的音詩畫演繹,都在服務(wù)于文學(xué)的核心。這種多元體系的構(gòu)建,應(yīng)答了“誰來寫文學(xué)”“寫出怎樣的文學(xué)”的命題——文學(xué)應(yīng)該是所有人的精神家園;優(yōu)秀的文學(xué)作品,既可以是鴻篇巨制,也可以是短小篇章,關(guān)鍵在于是否有真誠的情感與深刻的思考。
這個立體空間與多元體系最終產(chǎn)生的,是“微光遠(yuǎn)照”的文學(xué)效果。它或許不能立刻催生偉大的作品,但能激發(fā)更多人對文學(xué)的熱愛;它或許不能徹底改變文學(xué)的生態(tài),但能為文學(xué)活動提供新的范式;它或許不能讓每個人都成為作家,但能讓每個人都感受到文學(xué)的力量。當(dāng)觀眾走出禮堂,腦海中還回蕩著長江的濤聲與文學(xué)的詩句,心中還留存著角色的命運(yùn)與人性的光輝,文學(xué)活動的使命便已完成。
2025年“湖北文學(xué)之夜”落幕了,但它留下的關(guān)于文學(xué)活動本質(zhì)的深刻思考還在延續(xù)。從屈原行吟澤畔到當(dāng)代文學(xué)之夜,長江與文學(xué)的故事已經(jīng)延續(xù)千年。“湖北文學(xué)之夜”實(shí)質(zhì)上是這個古老故事的續(xù)篇,它以“不辜負(fù)文學(xué)”為初心,以文學(xué)思維為內(nèi)核,以舞臺創(chuàng)新為載體,以多元形態(tài)為羽翼,成功構(gòu)建起立體的表達(dá)空間與多元的敘事體系,為新時代文學(xué)活動的發(fā)展探索了全新的路徑。這再次證明,文學(xué)活動不必困于傳統(tǒng)的桎梏,也不必脫離文學(xué)的內(nèi)核,更不必局限于小眾的圈層,完全可以通過創(chuàng)新的形式獲得青春的活力,通過多元的表達(dá)拓展傳播的邊界,通過沉浸式的體驗走進(jìn)大眾的生活。
這,正是“湖北文學(xué)之夜”留給我們的最寶貴的啟示。而在這條“為人民書寫、為時代放歌”的道路上,更多承載不辜負(fù)文學(xué)初心的文學(xué)活動,一定能讓文學(xué)的光芒照亮民族復(fù)興的征程,讓長江的濤聲與文學(xué)的吟唱永遠(yuǎn)回蕩在歷史的長河中。
鄂公網(wǎng)安備42010602004911 www.mingyangzhuzao.com來源:
長江文藝評論雜志社 作者:
李筠
發(fā)布時間:
2025-11-12
習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上指出:“推動文藝繁榮發(fā)展,最根本的是要創(chuàng)作生產(chǎn)出無愧于我們這個偉大民族、偉大時代的優(yōu)秀作品。”這一重要論述不僅適用于文學(xué)創(chuàng)作,更揭示了文學(xué)活動的核心使命——任何形式的文學(xué)傳播都必須以文學(xué)表達(dá)為根基,否則便會淪為無魂之軀。2025年“湖北文學(xué)之夜”的成功,正在于其始終堅守“不辜負(fù)文學(xué)”的初心,通過文學(xué)思維的精準(zhǔn)運(yùn)用、敘事體系的全新構(gòu)建、表達(dá)形態(tài)的多元創(chuàng)新,為文學(xué)活動如何實(shí)現(xiàn)文學(xué)價值、產(chǎn)生文學(xué)效果提供了富有啟示性的樣本。
一、在具象化的文學(xué)思維中,找尋長江敘事的精神錨點(diǎn)
長江作為自然存在,本是“逝者如斯夫”的時間載體,但在文學(xué)的觀照下,它成為承載民族情感與文化記憶的精神符號。從屈原“路漫漫其修遠(yuǎn)兮”的行吟,到李白“孤帆遠(yuǎn)影碧空盡”的悵望,從杜甫“不盡長江滾滾來”的沉郁,到蘇軾“大江東去”的豪邁,正是文學(xué)的持續(xù)書寫,讓長江獲得了超越時空的生命力。“湖北文學(xué)之夜”牢牢把握這一本質(zhì),以“長江和文學(xué)的故事”為核心線索,將自然之江升華為文學(xué)之江。舞臺上講述的青年作詞家胡宏偉為長江創(chuàng)作歌詞的故事,體現(xiàn)著這種文學(xué)塑造力的當(dāng)代延續(xù)——當(dāng)音符與文字碰撞,長江的浪花便有了旋律,濤聲便有了詩意,這種創(chuàng)作過程的具象化呈現(xiàn),讓觀眾直觀感受到文學(xué)如何為自然賦予靈魂。
如果說胡宏偉的故事是文學(xué)與藝術(shù)的對話,那么青年文學(xué)愛好者的青春敘事則是文學(xué)與時代的共鳴。第二十二屆新青年小說大賽中,湖北大學(xué)楊琴的《遇山》以辭職青年的旅途邂逅探討現(xiàn)代焦慮,北京師范大學(xué)鄭世琳的《蝴蝶的尖叫》用邊境小鎮(zhèn)的女性命運(yùn)直面成長困境,這些作品通過舞臺短劇和角色體驗的形式被重新演繹,讓青春的迷茫與堅守在長江的見證下獲得了普遍意義。這種青春書寫脫離了懸浮的抒情,展現(xiàn)出扎根現(xiàn)實(shí)的思考。“湖北文學(xué)之夜”將這些青春故事納入長江敘事,使宏大意象與個體經(jīng)驗形成對話,讓文學(xué)既見江河,更見人心。
文學(xué)的生命力不僅在于青春的表達(dá),更在于對煙火人間的忠實(shí)記錄。“荊山楚水?荊風(fēng)楚韻——筆尖上的湖北”主題征文活動收到的1842篇來稿,如同為長江流域的生活景象繪制了細(xì)密的工筆畫。活動從中選取優(yōu)秀作品改編的《這方煙火》《巴東的冬天》《滿江紅》等節(jié)目,以情景演繹的方式,將文字中的市井百態(tài)、鄉(xiāng)土風(fēng)情轉(zhuǎn)化為可感的舞臺形象。這正是“湖北文學(xué)之夜”創(chuàng)意設(shè)計中可圈可點(diǎn)之處。整場活動旨在構(gòu)建一場“江河底蘊(yùn)—青春書寫—沃土扎根—文脈傳承”的沉浸式文學(xué)鏡像,串聯(lián)起長江的自然稟賦、荊楚的人文沃土和青年的文學(xué)力量,既展現(xiàn)湖北文學(xué)從江河中來、向時代中去的生長力,詮釋文學(xué)不只是文字,更是青春與土地的共鳴、歷史與未來的對話,由此讓文學(xué)從書頁走向舞臺,激蕩大眾共情。當(dāng)劇中人講述著長江邊的人間煙火,觀眾看到了具體的故事,更體會到文學(xué)“揭示人類命運(yùn)、展現(xiàn)人性光輝”的本質(zhì)力量。這種大眾視角的敘事,讓長江文學(xué)不再是少數(shù)人的專屬,而成為大眾精神世界的鏡像。
四重敘事中最具深意的,是文學(xué)薪火的傳承脈絡(luò)。活動下篇“星河弄潮”通過《追光》《代表作》等節(jié)目,以歷代文學(xué)巨匠的經(jīng)典文本為引,串聯(lián)起新時代創(chuàng)作者的探索足跡。從屈原的《楚辭》到當(dāng)代作家的現(xiàn)實(shí)書寫,從古人的“獨(dú)愴然而涕下”到今人的“為時代放歌”,這種跨越千年的對話,生動詮釋了習(xí)近平總書記“文藝創(chuàng)作不僅要有當(dāng)代生活的底蘊(yùn),而且要有文化傳統(tǒng)的血脈”的深刻論斷。舞臺上,獻(xiàn)給長江的詩篇經(jīng)由情境式演繹,文學(xué)傳承便不再只是抽象的概念,而成為看得見、摸得著的精神接力。青春書寫、大眾視角與薪火傳承的三重內(nèi)核,在文學(xué)思維的熔鑄下,讓長江意象獲得了鮮有的豐富性與層次感。
長久以來,文學(xué)活動常陷入“晚會化”的誤區(qū)——主持人串聯(lián)流程,嘉賓登臺領(lǐng)獎,朗誦與歌舞點(diǎn)綴其間,形式大于內(nèi)容,喧鬧取代深刻。“湖北文學(xué)之夜”的突破性意義,在于它徹底顛覆了這種認(rèn)知,將活動本身打造成一場運(yùn)用舞臺語言展開的全新文學(xué)書寫,在敘事體系與美學(xué)表達(dá)上完成了對文學(xué)活動本體的重構(gòu)。
這種重構(gòu)首先體現(xiàn)為對傳統(tǒng)敘事結(jié)構(gòu)的打破。以往的文學(xué)晚會多采用“主持人—節(jié)目—頒獎”的線性模式,敘事權(quán)高度集中,觀眾始終處于被動接收的位置。而“湖北文學(xué)之夜”甚至取消了傳統(tǒng)意義上活動主持人的設(shè)置,以“江天激浪”“沃土生華”“星河弄潮”三大篇章為骨架,將頒獎環(huán)節(jié)完全融入舞臺敘事:當(dāng)小說中的主人公在聚光燈下朗誦原文,獲獎作者從觀眾席走上舞臺與之相見,頒獎便不再是簡單的儀式,而成為故事的延伸與文學(xué)的共鳴。
舞臺語言的文學(xué)化運(yùn)用,可以被看作是2025“湖北文學(xué)之夜”活動構(gòu)建多元化文學(xué)敘事的核心密碼。在當(dāng)下文化藝術(shù)活動沉迷于聲光電崇拜的浪潮中,“湖北文學(xué)之夜”卻獨(dú)辟蹊徑,致力于讓所有藝術(shù)手段都成為文學(xué)表達(dá)的延伸。序章《江河所賜》中,編鐘古琴的旋律與古今長江文學(xué)名句交織,影像畫面里的長江濤聲與舞臺上的舞蹈語匯呼應(yīng),形成“音詩畫”的立體敘事——音樂不只是背景,還是文學(xué)情感的外化;舞蹈不止步于裝飾,而在努力讓文字意境具象呈現(xiàn);燈光不僅是特效,更是思想脈絡(luò)的指引。這種“節(jié)目為體、文學(xué)為魂”的創(chuàng)作理念,確保了所有藝術(shù)形式都服務(wù)于文學(xué)內(nèi)核,正如魯迅所言:“文藝是國民精神所發(fā)的火光,同時也是引導(dǎo)國民精神的前途的燈火。”從“湖北文學(xué)之夜”中,我們看到,只要技術(shù)與藝術(shù)都成為這束火光的載體,文學(xué)力量的釋放就一定會實(shí)現(xiàn)最大化。
更具深意的是,這場舞臺書寫始終圍繞著一系列根本性的文學(xué)命題展開:文學(xué)是什么?文學(xué)怎么寫?文學(xué)為誰寫?誰來寫文學(xué)?寫出怎樣的文學(xué)?這些問題不通過說教提出,而是隱含在每一個節(jié)目、每一次敘事中。《破繭尋光》通過青年創(chuàng)作者的內(nèi)心獨(dú)白,回答了“誰來寫文學(xué)”的問題——是那些扎根生活、心懷理想的青春力量;《這方煙火》用詩樂舞的形態(tài),展現(xiàn)了一個個鮮活的市井生活場景,回應(yīng)了“文學(xué)為誰寫”的追問——為那些在時代中奔波的普通人;而兩場文學(xué)賽事的作品展示,則以多元的題材與風(fēng)格,用文學(xué)語言的無限可能性,詮釋了“寫出怎樣的文學(xué)”的答案,這就是無愧于時代、無愧于人民的真誠書寫。這種將理論思考融入藝術(shù)呈現(xiàn)的方式,讓活動超越了單純的傳播功能,成為一場大眾參與的“文學(xué)沉思會”。
這場沉思最終指向文學(xué)是“人學(xué)”的本質(zhì)。活動通過角色演繹、故事講述等多種形式,踐行著“讓人情被看見、讓人性發(fā)出光、讓人的命運(yùn)多樣性更清晰更立體地走進(jìn)人心”的文學(xué)追求。當(dāng)《蝴蝶的尖叫》中的姚瑤掙脫偏見的桎梏,當(dāng)《遇山》中的徐遠(yuǎn)寧在旅途中找到自我,觀眾看到的不僅是虛構(gòu)的人物,更是現(xiàn)實(shí)中無數(shù)個體的縮影。這種對人性的深度開掘其實(shí)是在證明,文學(xué)活動不應(yīng)是遠(yuǎn)離生活的陽春白雪,而應(yīng)是也只能是與每個人的生命體驗緊密相連的精神遠(yuǎn)征。它或許不能立刻改變什么,但能在人們心中種下文學(xué)的種子,讓“人學(xué)”的光芒照亮生活的角落。
具體的創(chuàng)意設(shè)計自然助推了“湖北文學(xué)之夜”的成功,但這并不是構(gòu)成其成功的唯一要件。在“湖北文學(xué)之夜”的實(shí)踐中,探索并形成了文學(xué)活動有效敘事的三條核心規(guī)律——充分尊重現(xiàn)場體驗、充分重視舞臺語言、充分展示多元化形態(tài)。這三條規(guī)律支撐著“湖北文學(xué)之夜”獲得成功的各種要件,它的背后,是對文學(xué)活動本質(zhì)的深刻認(rèn)知:它必須是“跟文學(xué)同步跳動”“跟文學(xué)共呼吸”“有自己獨(dú)特表達(dá)規(guī)律”的精神存在。
充分尊重現(xiàn)場體驗,是文學(xué)活動產(chǎn)生感染力的前提。文學(xué)的傳播在任何時代都不會是單向的信息輸送,而是創(chuàng)作者、傳播者與接收者之間的精神對話。“湖北文學(xué)之夜”從暖場專題片《長江:文學(xué)之河》開始,便致力于構(gòu)建沉浸式的體驗空間。影像中奔流的長江與現(xiàn)場的燈光效果交織,讓觀眾仿佛置身江渚之上;演員的臺詞與背景音中的濤聲呼應(yīng),形成聽覺上的包圍感;而當(dāng)全場觀眾揮舞星光燈,與舞臺上的朗誦者共同完成《長江之歌》的合唱時,個體的情感便匯聚成集體的共鳴,將現(xiàn)場體驗升華為精神共振。這種體驗的構(gòu)建,本質(zhì)上是對文學(xué)“對話性”的尊重。正如巴赫金所言,文學(xué)作品的意義是在讀者的閱讀中最終完成的,文學(xué)活動則為這種意義的生成提供了現(xiàn)場語境。在這里,觀眾不再是旁觀者,而是文學(xué)敘事的參與者與完成者。
充分重視舞臺語言,是文學(xué)活動實(shí)現(xiàn)文學(xué)表達(dá)的關(guān)鍵。舞臺語言與文學(xué)語言既有關(guān)聯(lián)又有區(qū)別:文學(xué)語言是抽象的、間接的,依賴讀者的想象;舞臺語言是具象的、直接的,依賴感官的呈現(xiàn)。優(yōu)秀的文學(xué)活動,必須實(shí)現(xiàn)兩種語言的有機(jī)轉(zhuǎn)化,而不是讓前者被后者吞噬。“湖北文學(xué)之夜”的舞臺語言運(yùn)用,始終遵循“文學(xué)邏輯優(yōu)先”的原則:音詩樂舞演繹青春故事時,舞蹈動作的設(shè)計就一定是源于文本中的情感節(jié)奏;情景短劇再現(xiàn)人間煙火時,臺詞改編就必須忠于原作的精神內(nèi)核;聲光電營造氛圍時,光影的變化只能完全徹底地服務(wù)于文學(xué)意境的營造。這種轉(zhuǎn)化不能被理解為簡單的“翻譯”,它屬于既保留了文學(xué)的精神內(nèi)核,又賦予了更具感染力表達(dá)形態(tài)的創(chuàng)造性“再書寫”。
充分展示多元化形態(tài),是文學(xué)活動適應(yīng)時代發(fā)展的必然要求。文學(xué)的生命力在于其多元性,文學(xué)活動的生命力同樣在于其形態(tài)的豐富性。“湖北文學(xué)之夜”以文學(xué)為核心,輻射出音樂、舞蹈、戲劇、影像等多種藝術(shù)形態(tài),形成了“一體多元”的表達(dá)格局。這種多元化不是形式的堆砌,而是圍繞文學(xué)主題的有機(jī)整合。上篇“江天激浪”以音詩樂舞為核心,彰顯青春的蓬勃力量;中篇“沃土生華”以情景演繹為主,凸顯文學(xué)的生活質(zhì)感;下篇“星河弄潮”則融合多種形式,象征文脈的綿延不絕。每種形態(tài)都承擔(dān)著特定的文學(xué)功能,共同構(gòu)建起立體的敘事空間。這種多元化背后,是對“誰來寫文學(xué)”“文學(xué)為誰寫”等命題的回應(yīng)——不同的藝術(shù)形態(tài)對應(yīng)著不同的接收群體,年輕人或許更易被原創(chuàng)歌曲打動,年長的觀眾可能更偏愛詩詞朗誦,而情景短劇則能吸引對故事感興趣的普通大眾。通過多元化的形態(tài),文學(xué)活動打破了圈層的壁壘,讓文學(xué)的光芒照進(jìn)更廣闊的人群。
這三條規(guī)律既獨(dú)立發(fā)揮作用,又相互交織、協(xié)同共進(jìn),共同為文學(xué)活動的成功舉辦提供了堅實(shí)支撐。現(xiàn)場體驗為舞臺語言和多元化形態(tài)提供了情感共鳴的基礎(chǔ),讓觀眾更易沉浸于文學(xué)世界;舞臺語言則是將現(xiàn)場體驗和多元化形態(tài)進(jìn)行有機(jī)串聯(lián)的橋梁,通過生動的呈現(xiàn),讓觀眾深入理解文學(xué)內(nèi)涵;多元化形態(tài)又進(jìn)一步拓展了現(xiàn)場體驗的維度和舞臺語言的表達(dá)空間,使文學(xué)活動更加豐富多彩。
“湖北文學(xué)之夜”所探索出的這三條敘事規(guī)律,為文學(xué)活動的創(chuàng)新發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗和啟示。這進(jìn)一步表明,對文學(xué)活動主體性的堅守,就應(yīng)該具體體現(xiàn)在不做文學(xué)的“附屬品”,要做文學(xué)的“延伸體”;不滿足于其他藝術(shù)形式的“載體”,要成為具有自身規(guī)律的“獨(dú)立存在”。“湖北文學(xué)之夜”的開拓性意義也正在于此,它驗證了文學(xué)活動完全可以有自己的敘事美學(xué),完全可以通過創(chuàng)新的形式拓展文學(xué)表達(dá)的邊界:當(dāng)朗誦、演繹、歌舞都建立在文學(xué)敘事邏輯之上時,它們便不再是無關(guān)緊要的點(diǎn)綴,而成為文學(xué)表達(dá)的有機(jī)組成部分,充滿了文學(xué)的力量。
視覺當(dāng)?shù)溃觳蜁承校钱?dāng)下文化場域里繞不開的現(xiàn)象。還有文學(xué)嗎?文學(xué)在哪里?文學(xué)的入口在何方?這些問題看似是為文學(xué)鼓呼,但實(shí)質(zhì)是一切文化藝術(shù)形式在越來越多元化的社會環(huán)境中,如何向大眾提供通道的問題。
2025“湖北文學(xué)之夜”給出了自己的答案。整場活動精心挑選具有文學(xué)性、思想性、藝術(shù)性的作品,在70分鐘的緊湊結(jié)構(gòu)中一氣呵成,沒有喧囂浮躁的表演和淺薄空洞的娛樂,有的只是對文學(xué)特征的虔誠致敬與深情演繹。從經(jīng)典詩詞的朗誦,到現(xiàn)代小說的片段演繹,再到文學(xué)主題的歌舞呈現(xiàn),每一個環(huán)節(jié)都始終圍繞文學(xué)特征展開,讓人們真切感受到文學(xué)的韻律之美、意境之美、情感之美。這種對文學(xué)特征的精準(zhǔn)把握與生動展現(xiàn),為大眾提供了一條清晰、便捷的走進(jìn)文學(xué)的通道,讓人們重新發(fā)現(xiàn)文學(xué)的魅力。
在對文學(xué)語言魅力的傳遞上,“湖北文學(xué)之夜”可謂匠心獨(dú)運(yùn)。無論是《遇山》中“晚霞果真如同絢麗的油畫,在層層疊疊的低矮山間傾瀉而下”的細(xì)膩描寫,還是《雷公不打種竹郎》里“一株株幼筍,仿佛在瞬間爆發(fā)出了一股偉力,奮力拱開在泥土和腐葉下糾結(jié)交錯的竹鞭”的生動刻畫,都通過演員的深情誦讀與舞臺場景的巧妙變幻,讓文字的質(zhì)感與溫度撲面而來。這種沉浸式的語言體驗,打破了大眾與文學(xué)語言之間的隔閡。這讓人們意識到,文學(xué)語言永遠(yuǎn)不等于晦澀難懂的符號,而一定是能夠精準(zhǔn)捕捉生活、傳遞情感的鮮活載體。
對于文學(xué)情感共鳴的營造,“湖北文學(xué)之夜”更是找到了精準(zhǔn)的切入點(diǎn)。展演作品既有青春題材中對迷茫與堅守的書寫,也有現(xiàn)實(shí)題材里對生活煙火與人性光輝的描摹,都緊扣大眾的情感需求。《巴東的冬天》中,游子歸來后與奶奶圍坐烤火爐烤洋芋的場景,喚起了無數(shù)人對家鄉(xiāng)與親情的眷戀;《蝴蝶的尖叫》里,姚瑤在偏見中掙扎、追尋自我的經(jīng)歷,讓不少女性觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。這些作品所傳遞的情感,不懸浮、不虛假,都是源于生活、發(fā)自內(nèi)心的真實(shí)情感,與大眾之間搭建起了一座堅實(shí)的情感橋梁。這座橋梁,讓大眾在情感的共鳴中讀懂文學(xué),也讓文學(xué)在情感的傳遞中走進(jìn)更多人的心中。
注重對文學(xué)思想深度的挖掘與闡釋,是“湖北文學(xué)之夜”展現(xiàn)文學(xué)特征的重要體現(xiàn)。整場活動通過深入作品內(nèi)核,挖掘其中蘊(yùn)含的對人生、對社會、對時代的思考。《羊雜碎》中“能讓人喝飽了不罵娘的,就是英雄”所傳遞的樸素價值觀,《滿江紅》里岳家拳傳承所彰顯的家國情懷,都得到了充分的呈現(xiàn)和升華,并引發(fā)觀眾的思考與共鳴。這種對文學(xué)思想深度的鋪展,讓走進(jìn)文學(xué)通道的大眾,能夠在文學(xué)的世界里獲得更多的精神滋養(yǎng)與思想啟迪,從而更深刻地理解文學(xué)的價值與意義。
“湖北文學(xué)之夜”以其對文學(xué)特征的精心展現(xiàn),成功為大眾搭建了走進(jìn)文學(xué)的通道。它證明,在視覺文化與快餐文化盛行的當(dāng)下,文學(xué)活動完全可以堅守文學(xué)本質(zhì),以獨(dú)特的方式吸引大眾、感染大眾,讓文學(xué)重新成為大眾精神生活的重要組成部分。這條通道的搭建,不僅為湖北文學(xué)的傳播與發(fā)展注入了新的活力,更為整個文學(xué)領(lǐng)域如何在新時代吸引大眾、貼近大眾提供了寶貴的經(jīng)驗與借鑒。
隨著文學(xué)思維、舞臺敘事與多元形態(tài)的融合,“湖北文學(xué)之夜”也為觀眾構(gòu)建起了一個立體的表達(dá)空間與多元的敘事體系。這個空間是對物理意義劇場的突破,使之歸于精神意義上的“長江文學(xué)坐標(biāo)系”。在這里,歷史與現(xiàn)實(shí)交匯,個體與群體共鳴,文學(xué)與生活相融,文學(xué)活動的價值得到了終極實(shí)現(xiàn)。同時,這場文學(xué)活動也以青年學(xué)生、業(yè)余演員、文學(xué)作者、職業(yè)藝術(shù)工作者的共同參與,真正體現(xiàn)了新大眾文藝實(shí)踐的特征:打破了專業(yè)與業(yè)余的壁壘,讓每一份創(chuàng)作熱情都能找到釋放的出口。青年學(xué)生用青澀卻真摯的朗誦傳遞文學(xué)初心,業(yè)余演員以生活化的演繹讓經(jīng)典片段落地生根,文學(xué)作者借舞臺敘事讓文字突破紙頁邊界,職業(yè)藝術(shù)工作者則用專業(yè)功底為整體呈現(xiàn)保駕護(hù)航。由此人們看到,“湖北文學(xué)之夜”沒有絕對的“主角”與“配角”,只有不同身份的參與者以文藝為紐帶,共同完成了一場關(guān)于文學(xué)的集體創(chuàng)作。
這個立體空間是時間上的縱深。它以長江為軸,串聯(lián)起從先秦到當(dāng)代的文學(xué)脈絡(luò)。暖場中《楚辭》的吟誦,是對文學(xué)源頭的回望;中篇里市井故事的演繹,是對當(dāng)下生活的記錄;下篇中新時代代表作的展示,是對未來文學(xué)的期許。這種時間上的延伸,讓觀眾清晰地看到文學(xué)如何“延續(xù)著中華文明的血脈,塑造著中華民族的性格和精神特質(zhì)”。當(dāng)青年創(chuàng)作者站在老一輩作家的肩膀上,為長江寫下新的詩篇,觀眾感受到的不僅是一場活動的精彩,更是文學(xué)“薪火相傳、生生不息”的生命力。這種時間維度的構(gòu)建,對照了“文學(xué)如何綿延流傳”的命題——它既需要對傳統(tǒng)的敬畏,也需要對時代的回應(yīng),更需要對未來的開拓。
這個立體空間是廣度上的擴(kuò)展。它以湖北為原點(diǎn),輻射整個長江流域乃至全國:來自長江流域13個省(區(qū)、市)的作品,帶來了不同地域的文學(xué)氣息;“筆尖上的湖北”征文活動吸引全國創(chuàng)作者參與,讓荊楚故事獲得了普遍的意義;而舞臺上的故事,從西南邊境的小鎮(zhèn)到湖北的巴東,從都市的職場到鄉(xiāng)村的田野,展現(xiàn)了長江流域生活的多樣圖景。這種空間上的拓展,讓長江文學(xué)不再是地域的局限,而是具有全國意義的精神符號。
這個立體空間是精神上的掘進(jìn)。“湖北文學(xué)之夜”展示文學(xué)的美,更追問文學(xué)的真與善。它通過角色的命運(yùn),探討“鄉(xiāng)愁”“女性成長”等社會議題;通過現(xiàn)實(shí)的書寫,回應(yīng)生態(tài)文明、鄉(xiāng)村振興等時代命題;通過傳承的敘事,思考文學(xué)的使命與價值。這種精神上的開掘,讓文學(xué)活動超越了娛樂與傳播的層面,進(jìn)入了思想啟蒙的境界。當(dāng)觀眾為姚瑤的命運(yùn)嘆息,為徐遠(yuǎn)寧的選擇思考,他們實(shí)際上是在通過文學(xué)反思生活、觀照自我。這種精神上的觸動,正是文學(xué)“增強(qiáng)人民精神力量”的具體體現(xiàn),也是文學(xué)活動“不辜負(fù)文學(xué)”的終極證明。
支撐這個立體空間的,是多元的敘事體系。它打破了單一的“精英敘事”,構(gòu)建起精英與大眾、專業(yè)與業(yè)余、傳統(tǒng)與現(xiàn)代并存的敘事格局。文學(xué)巨匠的經(jīng)典作品是“高峰”,青年愛好者的習(xí)作是“溪流”,兩者共同匯成長江文學(xué)的洪流;專業(yè)作家的深度書寫與普通大眾的真情表達(dá),都在這個舞臺上獲得尊重;傳統(tǒng)的詩詞朗誦與現(xiàn)代的音詩畫演繹,都在服務(wù)于文學(xué)的核心。這種多元體系的構(gòu)建,應(yīng)答了“誰來寫文學(xué)”“寫出怎樣的文學(xué)”的命題——文學(xué)應(yīng)該是所有人的精神家園;優(yōu)秀的文學(xué)作品,既可以是鴻篇巨制,也可以是短小篇章,關(guān)鍵在于是否有真誠的情感與深刻的思考。
這個立體空間與多元體系最終產(chǎn)生的,是“微光遠(yuǎn)照”的文學(xué)效果。它或許不能立刻催生偉大的作品,但能激發(fā)更多人對文學(xué)的熱愛;它或許不能徹底改變文學(xué)的生態(tài),但能為文學(xué)活動提供新的范式;它或許不能讓每個人都成為作家,但能讓每個人都感受到文學(xué)的力量。當(dāng)觀眾走出禮堂,腦海中還回蕩著長江的濤聲與文學(xué)的詩句,心中還留存著角色的命運(yùn)與人性的光輝,文學(xué)活動的使命便已完成。
2025年“湖北文學(xué)之夜”落幕了,但它留下的關(guān)于文學(xué)活動本質(zhì)的深刻思考還在延續(xù)。從屈原行吟澤畔到當(dāng)代文學(xué)之夜,長江與文學(xué)的故事已經(jīng)延續(xù)千年。“湖北文學(xué)之夜”實(shí)質(zhì)上是這個古老故事的續(xù)篇,它以“不辜負(fù)文學(xué)”為初心,以文學(xué)思維為內(nèi)核,以舞臺創(chuàng)新為載體,以多元形態(tài)為羽翼,成功構(gòu)建起立體的表達(dá)空間與多元的敘事體系,為新時代文學(xué)活動的發(fā)展探索了全新的路徑。這再次證明,文學(xué)活動不必困于傳統(tǒng)的桎梏,也不必脫離文學(xué)的內(nèi)核,更不必局限于小眾的圈層,完全可以通過創(chuàng)新的形式獲得青春的活力,通過多元的表達(dá)拓展傳播的邊界,通過沉浸式的體驗走進(jìn)大眾的生活。
這,正是“湖北文學(xué)之夜”留給我們的最寶貴的啟示。而在這條“為人民書寫、為時代放歌”的道路上,更多承載不辜負(fù)文學(xué)初心的文學(xué)活動,一定能讓文學(xué)的光芒照亮民族復(fù)興的征程,讓長江的濤聲與文學(xué)的吟唱永遠(yuǎn)回蕩在歷史的長河中。